Как създавам: Въпроси и отговори с треньорката по творчество Миранда Хърси

В нашата месечна поредица ние надникваме в творческите процеси на всички - от фотографи до автори, художници и треньори по творчество.

Този месец съм развълнуван да споделя интервюто си с Миранда Хърси. Хърси носи много креативни шапки. Тя е писател и редактор, треньор по творчество и водеща на блога Studio Mothers. И тя е майка на пет деца!

Вече съм интервюирал Хърси за няколко творчески творби и обичам нейните интересни идеи и ценни съвети. Електронната й книга за творчество и майчинство е отлична. (Споделих няколко нейни съвета тук.)

И нейната мисия е мощна: да помага на другите да живеят дълбоко удовлетворяващ, творчески живот.

Работата на Херси се появява в много публикации, включително Бостън Глоуб, Списание Бостън Глоуб, Диви ябълки, Списание Sun, Родител на залива, на Преглед на родителите, и Изключителен родител.

Нейната кратка история „Да се ​​научим да готвя“ е включена в списъка за наградата за къса фантастика на Реймънд Карвър през 2004 г. Тя живее в провинция Масачузетс, щастливо затрупана от хора, книги и животни.

Това без съмнение е едно от любимите ми интервюта. Надявам се и на вас да ви хареса!

1. Включвате ли дейности за стимулиране на креативността във вашето ежедневие? Ако да, с какви дейности се занимавате?

Между сутрешната медитация и излизането на семейството от вратата започвам всеки ден да чета Ню Йорк Таймс на хартиен носител. Вестникът е пълен с очарователни истории за хората, нещата, които правим един на друг, и многото начини, по които правим изкуство.

Прочетох статията в печатното й издание, за разлика от онлайн, защото е осезаема, лесна за слагане и вдигане и не е придружена от черната дупка на интернет, електронна поща и Facebook.

Отнема ми около 90 минути, за да прочета цялата вестник в делничния ден (без спортната секция). Обикновено нямам време за това, така че чета, колкото мога, във всеки един ден.

Журналирането също е част от сутрешната ми рутина - ключова част от пресяването на детрита, който може да попречи на творческата работа. В допълнение към избистрянето на главата си, използвам дневника си, за да затвърдя намеренията си за деня. Четенето (книги, за разлика от вестника) също е основна ежедневна дейност.

2. Какви са вдъхновенията ви за вашата работа?

Това, което ме вдъхновява най-много, е да виждам как други хора се появяват и правят техен работа. Ангажираността на другите ме мотивира като нищо друго: четене Поети и писатели и да видим кой какво е публикувал и кой е спечелил каква награда или грант; Списание Bookmarks и Ню Йорк Таймс Преглед на книга са изстрели в ръката. Обичам да чета интервюта с работещи писатели, които задълбават в ежедневието и практиките им.

Що се отнася до действителните късчета вдъхновение, които проникват в писането ми, всичко е свързано с използването на проза, за да осмислим често неразгадаемото преживяване на живота - докато разказвам завладяващи истории, които резонират с читателя. Използвам много автобиографични материали като изходни точки.

Преди много години моят приятел Роланд Пийз (поет, редактор и издател) сподели с мен този цитат на Грейс Пейли: „Напишете това, което не знаете за това, което знаете.“ Това е най-добрият съвет за писане, който съм получавал.

3. Има много виновници, които могат да смажат креативността, като разсейване, неувереност в себе си и страх от провал. Какво обикновено пречи на вашето творчество? Как преодолявате тези препятствия?

Преди се тревожех много повече дали работата ми е добра или не. Сега приемам факта, че всяка незавършена работа в някои дни ще изглежда брилянтна, а в други - като сертифицируемо шофиране. Точно така е.

Като писател и като треньор аз също се придържам към парадигмата, че сметаната се издига до върха. С роман, ако вършите работата - изучавайте своя занаят, четете ненаситно в продължение на десетилетия, развивайте своите способности за поезия и наблюдение, практикувайте, като публикувате по-малки парчета (както художествени, така и нехудожествени), участвайте в литературни състезания и пишете ежедневно или почти всеки ден - в крайна сметка ще напишете стойностен роман. След това редактирате и получавате обратна връзка от вашата група за писане и преразглеждате отново и отново и след това полирате, докато камъкът стане гладък.

В този момент това е просто игра с числа. Всички знаем за класиката и съвременните бестселъри, които бяха отхвърляни десетки пъти, преди да намерят своя път в света. След като съм работил в каша в независимо издателство, аз добре разбирам какво има там. Голяма част от него се генерира от хора, които не са платили вноските си. Хората, които сякаш не четат и не са си направили труда да научат разликата между него и това и не биха знаели заплитане на запетая, ако ги удари в главата.

Тези неща имат значение, както и разбирането за структурата на историята. Като професионален редактор съм малко пристрастен по този въпрос, но ако искате да се окажете истинска сделка и да свалите чорапите на агент или издател, не си казвайте, че „редакторите ще го поправят. ” Купете копие на Ръководството за стил в Чикаго и си направи домашното.

Вярването в тази парадигма на работата, която си проправя път, се превръща в религия на писането, което улеснява запазването на съмнението в себе си и страха от провал. Структурата се прилага за всяка творческа дисциплина. Както пише Стивън Пресфийлд, „Ако търсите подкрепление отвъд себе си, предстои ви дълъг, самотен път. Отговорът на съмнението в себе си е самоукрепването. Линдберг стигна до Париж и ние с теб също.

Когато всичко останало се проваля, напомням си, че победителят от Пулицър Джон Хърси беше моят трети братовчед, отстранен два пъти (или нещо подобно). Моята отговорност е да не опозоря името на Хърси, нали? И може би, с късмет, част от тази ДНК си проби път в мускулите ми за писане.

Наистина няма да разбера, докато не завърша и не огладя романа си, който в момента е на 100 000 думи и далеч не е завършен. И ако в крайна сметка ръкописът ме разочарова, ще го сложа в едно чекмедже и ще започна отначало. Междувременно продължавам ежедневната практика да ставам по-добър писател - тоест да живея с толкова присъствие, колкото мога да събера и да се обграждам с думи.

4. Кои са някои от любимите ви ресурси за творчество?

Книги. Съхранявам книги. (Позволявам си тази слабост, защото книгите са единственото, което запасявам. Освен децата.) Творческият навик от Twyla Tharp, Дзенът на творчеството от Джон Дайдо Лури, Изкуството на възможността от Розамунд и Бенджамин Зандър. Всичко от Ерик Мейзъл, Дани Грегъри, Кери Смит, Пати Дай, Дженифър Лоудън, Стивън Пресфийлд, Михали Циксентмихали, Джулия Камерън и Натали Голдбърг. Бих могъл да продължа още няколко страници тук. Колко пиксела са останали на тази уеб страница?

5. Кой е любимият ви начин да накарате творческите си сокове да текат?

Най-добрият начин да накарате творческите сокове да вървят е да свършите работата. Според моя опит няма преки пътища. Няма чакане на музата. Дупе в стола; свърши работата. Искате ли първо да прочетете страница на Уолъс Стивънс или Мери Оливър? Страхотен. След това свършете работата.

6. Какъв е вашият съвет за читателите относно култивирането на творчество?

Какво обичаш? Какво ви призовава? Направи го. Бъди това. Проучете това. Не сте сигурни откъде да започнете? Научете се като правите, първо направете проучване или комбинация от двете. Единствените ограничения са тези, които си поставяте.

7. Още нещо, което бихте искали читателите да знаят за творчеството?

Някога цитатът на Греъм Грийн беше залепен на компютъра ми: „Писането е форма на терапия; понякога се чудя как всички, които не пишат, не композират или рисуват, могат да успеят да избягат от лудостта, меланхолията, паниката и страха, които са присъщи на човешката ситуация. " Да. Ние осмисляме, създавайки. Така че, каквито и карти да сте раздали днес, разбъркайте ги и направете нещо.

!-- GDPR -->