9 начина да използваме изкуството, за да практикуваме самообслужване
За художника Стефани Медфорд грижата за себе си е жизненоважна. И това е много повече от маникюр, масажи и балончета. За Медфорд, който се бори с безпокойството, грижата за себе си получава над 8 часа сън всяка вечер. Това е медитация. Тя движи тялото й и е сред природата.Това също е изкуство.
Всъщност изкуството е в основата на нейната грижа за себе си.
„Винаги съм имал желание да творя, да изразявам себе си, да правя нещата и когато най-накрая започнах да действам според това желание и да направя изкуството приоритет, започнах да чувствам, че си казвам„ да “за първи път време “, каза Медфорд, също писател и учител с мисия да помогне на хората, които са загубили връзка с творчеството си, да намерят своя път обратно към творческото си Аз.
„Не се опитвах да се превърна в нещо, което не бях, накрая прегърнах кой съм и какво искам и му давам пространство в света.“
Медфорд също използва изкуство, за да изследва тревожността си. Това й помага да „се чувства по-малко като пасивна жертва на мозъка ми и по-скоро като активен участник, който оформя какъв ефект ще има върху живота ми“.
Изкуството като цяло е мощно за практикуване на грижи за себе си. Защото ни свързва със себе си на дълбоко ниво. Помага ни да слушаме себе си. Помага ни да разберем тънкостите и моделите. „Може да ни покаже нашата болка в сърцето; и също така може да ни даде улики за това, от което се нуждаем, и каква посока да поемем в настоящия момент “, каза Натали Фостър, LAMFT, ATR, интуитивен ментор и регистриран арт терапевт, който вижда семейства в Интегративна арт терапия във Финикс, и възрастни от Института True Self в Скотсдейл.
По-долу Медфорд и Фостър споделят различните начини, по които можем да използваме изкуството, за да практикуваме самообслужване.
Колажирайте емоциите си. Грижата за себе си включва признаване, почитане и задържане на място за нашите емоции. Когато Медфорд се затруднява с трудна емоция, тя създава колаж за това, използвайки стари списания и намерени хартии. Тя търси изображения, цветове и форми, които изразяват как се чувства. Това е бърз и разхвърлян процес. Кой е смисълът: Тези колажи „са по-скоро за обработка на усещането, отколкото за създаване на„ изкуство “.“
Играйте с глина. „Глината е много кинестетична и заземяваща среда, която ни помага да се чувстваме контролирани, когато нещата не са толкова подредени в хода на живота ни“, каза Фостър. Crayola прави въздушно суха глина или можете да вземете несъхнеща глина за моделиране и да я съхранявате в херметичен контейнер, каза тя.
Рисувайте настроението си ежедневно. Medford има дневник, който съдържа страници с квадрати 2 x 2 инча. Всеки ден тя попълва по един квадрат, изразявайки настроението си тази сутрин. „Голяма част от работата с тревожността ми е да забележим как се чувства в тялото ми и какви образи и цветове това ми напомня“, каза Медфорд. „Обръщането на голямо внимание на моя опит и извличането на това, което откривам, ми помага да отнема част от силата от чувствата и да я върна на мен и моето творчество.“
Погледнете, без да гледате. Нарисувайте любим човек или нещо във вашата среда, като кола или дърво, без да поглеждате бележника си, каза Фостър. Направете вашата рисунка реалистична или я направете странна или абстрактна. Когато приключите, използвайте пастели или акварели, за да го попълните.
„Това упражнение ни помага да се откажем от резултатите и да се привържем по-малко. В началото може да е неудобно, но упражнявайте състрадание към себе си и продължете. “ В крайна сметка грижата за себе си е самосъстрадание.
Разкажете историята си. Фостър предложи да се създаде изменена книга. Например всеки ден или веднъж седмично украсявате страниците по какъвто и да е начин. Може да включите важни спомени или лични снимки. „С течение на времето ще излезе правилната история - независимо дали това е цялата ви житейска история, или историята на вашия растеж през изминалата година.“
Практикувайте внимателно рисуване. Медфорд наскоро стартира тази поредица: Тя взима снимка на сложен природен обект, като близък план от дървесна кора, и се опитва да нарисува детайлите възможно най-точно. Тя използва свои собствени снимки, или Googles това, което иска да нарисува (като "гъска шипка").
„Умишлено избирам образи, които пораждат чувство на съпротива и преобладават, с цел да преодолея тези емоции.“ Тя задава таймер за интервали от 15 минути и поддържа писалката си да се движи през цялото време.
„С появата на мисли и чувства ги признавам, показвам им състрадание, вдишвам дълбоко и им отварям пространство. Но не им позволявам да ме спрат да рисувам. Подобрявам уменията си за рисуване, но по-важното е, че тренирам мускулите си за съзнание и състрадание. "
Разгледайте какво създавате - и го пуснете. Един от любимите начини на Фостър да се свърже със себе си и нуждите си е да прави изкуство относно това, което създава и какво пуска. „Като хора ние непрекъснато се развиваме“, а изкуството може да ни помогне да разгледаме по-отблизо и по-задълбочено нашата лична еволюция. Например, можете да проучите как да оставите връзка или убеждение. Може да проучите създаването на нов навик.
Можете да създадете всякакъв вид изкуство: „Не се опитвайте да го налагате или планирате, а просто се придържайте към това, което се чувства правилно, когато става въпрос за медии, изображения, цвят, форма и символика.“ Фостър прави тази дейност поне веднъж месечно, „дори ако това е бърза скица на маркера между сесиите“.
Използвайте изкуството като освобождаване. Това е поредното мощно упражнение за отказване от съжаления, негодувания, напрежение, травма или всякакви негативни преживявания. На лист хартия използвайте думи или изображения, за да представите това, което пускате, каза Фостър. След това, като бъдете много внимателни, занесете хартията до мивката и я запалете.
„Докато страницата гори, представете си, че напълно освобождавате, предавате се и изчиствате каквото и да е„ нещо “на страницата. Дишайте дълбоко и си представете, че след това се запечатвате, може би отделяте време да зададете нови намерения “, каза Фостър. След това създайте нова страница с думи и изображения, които илюстрират как искате да се чувствате. И го публикувайте някъде видимо.
Фостър подчерта значението на това да се чувстваш в безопасност и готовност да се занимаваш с тази дейност, защото принуждаването си да преодолееш нещо, преди наистина да си готов, може да предизвика срам и безпокойство. Ако имате нужда от допълнителна подкрепа, консултирайте се с арт терапевт, каза тя.
Домакин на арт парти. Друга жизненоважна част от самообслужването е връзката. Няколко пъти в годината Медфорд кани хората да се занимават с изкуство. „Общуването, докато създавам, е много подхранващо за мен и аз наистина се радвам да давам време и пространство на други хора да развиват собственото си творчество.“ Понякога тя има тема - изработване на коледни орнаменти - а понякога моли хората да донесат проект, по който работят в момента.
И накрая, писането за вашето изкуство може да предизвика важни прозрения. Фостър препоръча журналиране, след като завършите дадено парче или проект и след това се върнете към него седмици или месеци по-късно: „Как се променихте от създаването на парчето? Как все още смятате, че трябва да се адаптирате, за да отразите това, което създавате в живота си? “
Изкуството ни помага да приемаме и изследваме емоциите си. Помага ни да прегърнем грешките и да насърчим самосъстраданието. Помага ни да играем и да се свързваме с другите. Помага ни да открием какво искаме и от какво се нуждаем. Кои са всички жизненоважни начини да се подхранваме.