Как създавам: Въпроси и отговори с писателката Никол Гулота
Тя споделя вкусни рецепти - всичко - от палачинки с елда от боровинки до кесади с гъби с бри и мед. Тя също така представя любимите си стихотворения и понякога публикува собствено стихотворение (като тази красавица).
Освен това, Gulotta редовно пише за творчество, включително парчета за излекуване на креативни препятствия, водене на списания и създаване на креативно пространство.
В нашата месечна поредица тя разкрива личния си творчески процес и решения за упорити препятствия и споделя вдъхновяващи, полезни съвети за читателите.
Освен че пише своя блог за литературна храна, който прави в обедни почивки и вечер, Гулота е помощник-мениджър на най-голямата хуманитарна награда в света. Тя е със седалище в Лос Анджелис, където живее със съпруга си и френския булдог.
Научете повече за Гулота и нейната работа тук.
1. Включвате ли дейности за стимулиране на креативността във вашето ежедневие? Ако да, с какви дейности се занимавате?
През седмицата нямам много време да изляза на вратата сутрин, така че вписвам креативността в обедните си почивки и вечери. Когато съм в офиса, се опитвам да направя една или две кратки разходки през деня и често пиша в обедната си почивка.
Ходя на уроци по йога няколко вечери в седмицата, което отпуска тялото ми и помага на ума ми да бъде по-възприемчив към нови идеи. Също така се опитвам да чета всеки ден. Дори да е едно стихотворение непосредствено преди лягане всяка вечер или половината от списание, то ме свързва с нещо извън себе си, предлага друга гледна точка и дава вдъхновение.
Склонен съм да вярвам, че ако постоянно се грижа за ума и тялото си, творчеството ще тече по-лесно. Моята работа е да бъда възприемчив, когато вдъхновението настъпи!
Освен това винаги имам бележник и допълнителни химикалки в чантата си и вярвам, че храненето добре е от съществено значение. Не мога да пиша на празен стомах.
2. Какви са вдъхновенията ви за вашата работа?
Като писател и блогър за храни се вдъхновявам от различни източници - от ресторантски ястия до колеги блогъри, списания и много автори на готварски книги като Найджъл Слейтър, Алис Уотърс, Хайди Суонсън и Томас Келер, за да назовем само няколко.
Моят блог за храна изследва връзките между готвенето и поезията, така че винаги прелиствам стихове, за да намеря препратки към храни, и чета стихове с надеждата да се вдъхновя да разработя рецепта.
В някои отношения това е много специфичен начин за четене на поезия, така че аз също се опитвам да чета поезия заради нея, независимо от възможността за бъдеща публикация в блога.
Вдъхновявам се и от готвачи. Няма нищо по-хубаво от това да хапнете страхотно в ресторант, когато можете да разберете, от разфасовките на ножа до покритието до вкусовете, че готвачът готви от наистина майсторско и обмислено място. Да бъдеш сред други хора, които са страстни за нещо, винаги е енергизиращо.
3. Има много виновници, които могат да смажат креативността, като разсейване, неувереност в себе си и страх от провал. Какво обикновено пречи на вашето творчество?
Извинения и страх. Имах този разговор с много хора през годините и всички ние се опитваме да балансираме нашите творчески страни с нашите професионални страни. Това, което ви дава заплатата, обикновено печели, така че е лесно да се оправдавате да не пишете, да не четете или да не се подкрепяте креативно, защото вече не изглежда толкова ценно.
Творчеството често е нематериално за дълги периоди от време.Необходима е много работа зад кулисите, за да се материализира и потвърди нещо по начин, който другите да могат да разберат и да се възползват от него, като например издание на книга или откриване на художествена галерия.
Понякога е трудно да се доверим, че тези моменти ще се случат за нас, но ние трябва да продължим да се фокусираме върху това, което ни прави щастливи и да намерим време да преследваме всичко в живота, за който се грижим.
Страхът, особено за писателите, е много често срещано страдание. Страхуваме се, че никой няма да прочете това, което пишем, никой няма да ни разбере, никой няма да публикува нашата работа и може би най-лошото от всички, че всъщност изобщо не сме писатели.
Страхът знае как да ни удари в най-уязвимите ни места. Не можем да си позволим да останем в това състояние на ума твърде дълго.
4. Как преодолявате тези препятствия?
Справям се с тези препятствия по няколко начина. Понякога като художник имате момент (или няколко момента!) В живота, когато се чудите, защо това? Защо да пишете? (Или защо актьорско майсторство или балет или правене на арт инсталации с метал и т.н.)
Чудим се защо изобщо имаме този порив. Когато стигнем до това място, трябва да си напомним, че го обичаме, сме добри в него и че няма алтернатива освен да го прегърнем.
Помага да си спомните чистата радост от това или момент или два в кариерата ви, които са били най-важните, когато сте получили похвала или потвърждение, които са ви помогнали да стигнете до следващото ниво, които ви напомнят, че правите нещо правилно.
Много лесно е да възприемем творчеството като студент, защото нашият основен приоритет през тези години е да учим и да пишем и да откриваме кои сме. Животът изглежда съвсем различно, когато преминете към професионалния свят и не е необичайно да изпитате криза между това, което сте Трябва да правиш и това, което ти искам да правите, но не трябва да избирате между преследване на творческите си инстинкти или кариера, изградена в друга област.
Има начини двете да се припокриват. Вярвам, че може да се постигне баланс, но са необходими съвсем съзнателни усилия от наша страна, за да определим как искаме да изглежда животът ни и къде се вписва творчеството.
Извиняваме се защо не пишем достатъчно или възлагаме вина на външни сили като нашия шеф, пътуването до работното място или семейните ни отговорности, но истината е, че имаме избор.
Най-добрият начин за преодоляване на всякакви препятствия е да отстъпите назад, да погледнете живота си и да направите корекции. Можете да контролирате как прекарвате времето си. Може да се наложи нещо да се промени във вашата рутина, за да се съобразят с вашите страсти, но от вас зависи да определите какво е това и да продължите напред.
Поставянето на постижими цели също е наистина важно. Трябва да сме честни с това колко време разполагаме, какви са нашите ограничения или задължения и да се заемем да постигнем онова, което има смисъл за нас. Дори да чете по една глава на ден или да пише един абзац. Винаги нещо е по-добро от нищо.
5. Кои са някои от любимите ви ресурси за творчество?
Brain Pickings винаги предлага вдъхновяващи публикации и препоръки за книги. Птица по птица от Anne Lamott трябва да бъде на рафта за книги на всички. Оценявам и гледната точка на Дзен навиците. Винаги се чувствам по-креативен, когато останалата част от живота ми е целенасочена и без бъркотия.
6. Кой е любимият ви начин да накарате творческите си сокове да текат?
Упражнение! Аз съм голям вярващ, че тренировките ми помагат да се възползвам от креативността, затова поддържам последователна рутина на йога, пилатес и кардио през цялата седмица. Ако някога се озова в творчески коловоз или съм затънал в писателски проект, се разхождам.
Пребиваването навън позволява на ума ми да се лута по различен начин и почти винаги се връщам в къщата с подновена енергия.
7. Какъв е вашият съвет за читателите относно култивирането на творчество?
Погледнете ежедневието си и намерете местата, където можете да правите промени. Повечето от нас, които се смятат за художници или творчески типове, също имат работа на пълен работен ден, понякога в несвързани области.
Гледам на кариерата си като партньор в творческия си живот, а не като на пречка. Използвам добре обедните си почивки, като чета или пиша, правя няколко кратки почивки през целия ден за бързи разходки и използвам времето си за пътуване до работното място, за да обмислям проекти.
Всички ние имаме лични и професионални задължения, но е възможно да включим и креативността в комбинацията. Трябва да го направим приоритет и да направим промени, макар и малки, за да подкрепим нашия творчески живот.
8. Нещо друго, което бихте искали читателите да знаят за творчеството?
От една страна, творчеството е нещо тайнствено и вродено. Не винаги можем да обясним защо гравитираме към писане или рисуване или танцуване, но след като го приемем и спрем да задаваме въпроси защо, тогава може да се постигне най-вдъхновената ни работа. Медиумът ни избира и нашата работа е да слушаме.
