Как създавам: Въпроси и отговори с авторите Дан Милман и Сиера Прасада

За мен е чест да представям както Дан Милман, така и Сиера Прасада за поредицата „Как създавам“ този месец. Милман и Прасада са авторите на новата книга Творческият компас: Напишете своя път от вдъхновение до публикация.

В него те представят пет етапа на творчество и съчетават личните си истории с прозрения на мъдрец от други писатели и художници. (Споделих техните мъдри съвети в моето парче за творчески лекове за писателския блок.)

По-долу те споделят поглед към техния творчески процес, заедно с изненадващи идеи за култивиране на творчество.

Милман е бивш световен шампион гимнастичка, университетски треньор и професор в колеж. Той е автор на 17 книги, включително Пътят на мирния войн, който е преведен на 29 езика.

Прасада е автор на Творчески живот: Портрети на ливански художници и основател на Проекта на 20-ти век, който описва някои от основните произведения, произведени в продължение на 100 години. Тя също е журналист на свободна практика, учител в семинар и редактор.

Научете повече за Дан Милман и Сиера Прасада.

1. Включвате ли дейности за стимулиране на креативността във вашето ежедневие? Ако да, с какви дейности се занимавате?

И двамата откриваме, че ежедневните упражнения чудесно концентрират ума. Седенето на стол (или с кръстосани крака на легло, както понякога предпочита Сиера) за дълги периоди от време става още по-вкусно, когато се възползваме максимално от времето, в което не седим.

За Дан това означава спортна гимнастика, туризъм по хълмовете, разходки с колело и отскачане на батута. Сиера практикува йога, пее, тича и се разхожда из града си (Вашингтон, окръг Колумбия).

В крайна сметка и за двама ни креативността означава създаване на нови връзки между дисциплините и между изкуството и живота. И двамата вземаме много от четенето на книги и гледането на филми, посещенията на музеи и пътуванията - важното е да разпознаем връзките между нашите проекти и тези дейности, като невидимите линии, които образуват съзвездия.

2. Какви са вдъхновенията ви за вашата работа?

Става много по-лесно да се създаде много, когато. . . създавате много. И двамата сме толкова свикнали да сядаме и да започваме отново, всеки ден и с всеки проект, че това прави склонно да генерира собствено вдъхновение.

И когато не се чувстваме вдъхновени? Ние също бяхме там и работихме през него, като в крайна сметка се събрахме с вдъхновение около следващия завой - или този, който го следва.

В Творческият компас, ние пишем за „майсторски метафори“, лични постижения, възникнали от необичайно, дори неразумно желание и стремеж. Докато работехме по книгата и други проекти, нашите собствени метафори и ангажиментът, който те изискваха от нас, ни напомниха как да реагираме, когато се чувстваме безразлични и немотивирани.

Както каза Джак Лондон, „Нямате търпение за вдъхновение. Трябва да го последвате с клуб. ”

3. Има много виновници, които могат да смажат креативността, като разсейване, неувереност в себе си и страх от провал. Какво обикновено пречи на вашето творчество?

Заедно с писатели и художници навсякъде се сблъскваме с обичайните заподозрени: разочарование, страх, съмнение, инат и инерция. Няма нищо по-лесно от това да не създавате.

Най-добрата метафора, която открихме за тези препятствия, са призраците, които преследват математика Джон Неш във филма на Рон Хауърд Красив ум. Те никога не си отиват, но той се научава да ги разпознава какви са и продължава да върши работата си и да живее живота си.

4. Как преодолявате тези препятствия?

Чрез писане нататък. Няма друг начин. И като уважаваме къде се намираме в цикъл от пет етапа, които описваме в нашата книга. Питаме се: сънувам ли, изготвям, разработвам или усъвършенствам?

Всеки етап има свои предизвикателства и средства за защита. След като разберем къде се намираме, е по-лесно да начертаем курс към някъде другаде.

Новите проекти неизбежно ще стимулират вдъхновение, както и страх и съмнение, точно както кислородът позволява както дишането, така и изгарянето. Но всеки път, когато преминем през огнения пръстен, който идва с изготвянето и разработването, знаем, че е по-вероятно да можем да го направим отново и да го направим по-ефективно. Така че, да, става по-добре.

5. Кои са някои от любимите ви ресурси за творчество?

Ние признаваме, че всеки от писателите трябва да намери свои собствени творчески ресурси. Често черпим вдъхновение от „лепкавите идеи“ на другите - тоест идея, която има толкова голямо значение за някого, че той или тя се чувства принуден да свърши работата, необходима за създаването на тази книга или плакат, мебел или кулинарен деликатес.

Ако се научим как да слушаме, всяко произведение разказва история за самото творчество. И във всеки един ден трябва само да погледнем нагоре и наоколо, за да видим как светът се върти в безброй истории.

По-конкретно, докато пишехме нашата книга, често се връщахме към интервюта с колеги писатели и извлечени съвети, които щяхме да изрежем и запазим, понякога в продължение на години.

Думите и историите на другите за собствените им практики непрекъснато сочат към основополагащ принцип на Творческият компас: Всеки от нас пише (или създава) по свой индивидуален начин.

6. Кой е любимият ви начин да накарате творческите си сокове да текат?

Намиране на ритуал в рутина. Изненадваме се с това, което е възможно в моменти, когато се чувстваме уморени или разсеяни. Знаейки кога да си починете. Знаейки как да си почивате: да разберете какво е това, което насърчава ума да се освободи от ненужно напрежение, независимо дали е разходка из блока, игра на пасианс или половин час гледане на телевизия. Намирането на по-мъдро себе си чрез техника, която наричаме „Сънуването в диалог“. Преструвайки се, че знаем какво точно правим.

7. Какъв е вашият съвет за читателите относно култивирането на творчество?

Вместо да се притеснявате за култивиране на креативност, съветваме читателите да култивират конкретна идея - най-лепкава или най-обещаваща идея в момента. По този начин ще развиете смелост и издръжливост.

Освободете се да мечтаете. Водя записки. Ако работите по история, можете да измислите това, което наричаме въпрос „Какво ще стане“ и да определите историята си с 25 думи или по-малко - едно изречение е значително по-малко смущаващо от ръкописа и това конкретно изречение може да насочи този ръкопис към съществуване.

8. Нещо друго, което бихте искали читателите да знаят за творчеството?

Всеки от нас има способността да работи творчески, ако само си дадем разрешение за това. Възможно е и желателно да се възхищаваме на начина на работа на другите, без да се опитваме сами да ги приемаме на едро.

Ние не сме тук, за да пишем или да живеем по някой друг начин. Струва си да отделите време, за да откриете своя път, доверявайки се на собствения си творчески компас - от това първо вдъхновение до споделянето на завършена работа със света.

!-- GDPR -->