5 начина да използвате изкуството за повторно свързване със себе си - не е необходим опит за рисуване, изработка

Повторното свързване със себе си идва в много различни форми и ивици. Например за базираната в Аризона арт терапевт Лани Смит, MPS, ATR, това означава усамотение: да бъде сама, за да може да изслуша вътрешните си нужди и желания. Това означава да изрази своята креативност. Един от начините, по които тя го прави, е чрез визуалните изкуства. Визуалните изкуства ни помагат да получим достъп до части от себе си, които може би са били недостъпни за нас преди, каза тя.

Използването на изкуство ни позволява да активираме интуитивната и емоционална част от тялото си, каза Кели Дарк, ATR, M.Ed, BFA, арт терапевт и професионален художник в Ливония, Мичиган. „Създаването на изкуство е катарзисно, което ви позволява да изразявате емоции в безопасен и креативен начин. "

По-долу Смит и Дарк споделиха пет техники, вдъхновени от изкуството, които всеки може да опита. Няма значение дали мислите, че сте креативни. Няма значение дали мислите, че можете да рисувате. Намерението е просто да изразите себе си по различен начин.

Дайте си разрешение да експериментирате и да изследвате. Както каза Дарк, това „ни свързва отново с онази игривост, която имахме като деца, когато създавахме изкуство. Той ни свързва отново с нашето интуитивно аз без преценка и критика. " И всеки от нас би могъл да използва малко от това.

Започнете с рисунка с драскотини.

Смит често използва тази дейност като подгряване с клиенти. Започнете с всеки лист хартия и прибори за рисуване. „Затворете очи и вземете ръката си за разходка, бягайте, скачайте, прескачайте или танцувайте върху хартията, което означава, че можете да премествате линията си по какъвто и да е начин.“

Когато попълните по-голямата част от страницата, отворете очите си. Обърнете страницата и я погледнете от различни ъгли. Какви форми или изображения виждате? Използвайте други цветове и материали, за да превърнете това изображение в сцена.

След като приключите, озаглавете сцената си. След това помислете върху тези въпроси в списание: Какво би казало това парче, ако можеше да говори? Има ли урок, който трябва да чуя?

Илюстрирайте мандала.

„Мандалите са били използвани в изкуството в различни култури, често представляващи Вселената или цялостта“, казва Дарк, който преподава в клас, наречен Daily Visual Journal, който е свързан с използването на изкуството като съзнателен процес на себеизразяване и грижа за себе си. В Човекът и неговите символи Карл Юнг обяснява, че кръгът представлява интеграция както на съзнателно, така и на несъзнавано. Процесът на изготвяне на мандали също може да бъде успокояващ и удовлетворяващ, каза Дарк.

Сгънете квадратния лист хартия в осем секции, отстрани до страните, отгоре надолу и по диагонал. След това започнете, като нарисувате точка в центъра. Начертайте различен символ или форма около центъра във всяка от секциите. Продължавайте да избирате други форми или символи, докато не запълните цялата страница. Ако искате, когато сте готови, върнете се и добавете цветове или засенчване.

Създайте автопортрет.

Смит предлага да се използват всякакви материали - от изображения в списания до естествени материали, рисуване до моливи до глина. Вашият портрет изобщо не трябва да ви прилича и не трябва да бъде и образен образ, каза тя. „Изберете изображения, цветове и / или форми, които ви харесват или които имат значим смисъл за вас.“

Когато приключите, като рисунката на драсканици, дайте на автопортрета си заглавие и размислете върху същите въпроси в дневника си. Отговорете на този допълнителен въпрос: Как този портрет е подобен и / или различен от мен в реалния живот?

Създайте бъдещ автопортрет.

Отново, използвайки материали, които харесвате, създайте бъдеща версия на вас или живота, който бихте искали да живеете. „Позволете си да гравитирате към материали, които се чувстват добре, успокояващо и изпълняващо“, каза Смит. Помислете какво бихте искали да изпитате, без да се притеснявате как.

Смит предложи да си представите, че изведнъж имате вълшебна пръчка, която да ви помогне да създадете живота, за който сте мечтали. „Не е нужно да знаете какви стъпки за действие ще са необходими, за да станете този човек. Трябва само да следвате желанието на сърцето си. "

Направи колаж.

Колажите са мощни за улесняване на самоанализа. Тъй като изображенията вече съществуват, можете да проучите защо сте избрали това, което сте избрали, каза Дарк. Защо избрахте това изображение? Защо този цвят? Защо тези думи? Защо поставихте този елемент до другия? „Това може да се превърне във вътрешен диалог за историята, която създаваме, и как историята на колажа е свързана със самите нас и нашата лична история.“

За да направите своя колаж, съберете списания, лепило и нещо, към което можете да залепите всичко. „Бихте могли да избирате изображения умишлено или интуитивно и да ги подреждате по начин, който резонира с вас.“ Дарк първо избира нейните изображения и след това ги пренарежда на основата си, докато не се появи история.

Според Смит изкуството, което създавате, е отражение на вашето вътрешно състояние - вашите мисли, чувства, копнежи, сътресения и всякакви области, които може да изискват внимание. „Слушането на тези вътрешни подкани е това, което води до автентичност и изпълнение.“

Отново това няма нищо общо с нивото на уменията или техниката, каза Смит. „Става въпрос за настройване на части от себе си, които може да са били пренебрегнати или [вие] просто искате да изследвате. Премахването на преценката и оценката от всяка ситуация отваря вратата за неограничени възможности. Той кани импровизация, която дава възможност за индивидуалност и уникалност, която сте вие. " И приканва за изцеление, каза тя.

„Използването на изкуството, за да се свържем отново със себе си, е толкова естествена и креативна форма на личен израз“, каза Дарк. „Наистина няма друго подобно преживяване.“

!-- GDPR -->