Създаване на среда, която подхранва вашето творчество
Или може би нямате център, а няколко пространства, където вашето творчество цъфти.
Вашата среда е ценен ресурс - сред многото - за култивиране на творчество. Това, с което се обграждате и консумирате, може да запали въображението ви (или да го задуши).
Помолихме няколко писатели и художници, които редовно подхранват творчеството си, да споделят каква среда ги вдъхновява и други.
Специално студио пространство
„Вярвам, че наличието на студийно пространство е от решаващо значение за изтласкването на [творческия] процес напред, за преодоляване на разликата между мислене и правене ...“ каза Ники Гратан, съосновател и писател в In The Make, красив уебсайт, който включва посещения в студио с художници.
Много от тези художници се вдъхновяват „извън обекта“, докато се возят в градския транспорт, разхождат се в гората, седят тихо или дори мият чиниите, каза тя. Но работата им се случва в техните студия.
Студио предлага осезаемо пространство и непрекъснато време, за да се съсредоточи върху изследването и експериментите, каза тя. Разбира се, студиата и работните пространства изглеждат много различни в зависимост от предпочитанията и наличността. Grattan е видял всичко - от „малко ъглово бюро в нечия стая [до] студен преустроен гараж [до] масивен добре осветеен склад ...“
Колекции от вдъхновение
По време на посещенията си Grattan обикновено вижда студия и работни пространства, пълни с вдъхновяващи материали. В тях се помещават референции, които информират за работата на художника. „Изглежда ключово, че каквито и концепции или процеси или носители да са любопитни и да се борят, да бъдат заобиколени от материал, който по някакъв начин говори за това, върху което работи.“ И в тях се помещават изображения, предмети и фрази, които често са прикрепени към стените, каза тя.
Комфорт и удобство
Когато създавате по дълги часове, удобството и удобството са от ключово значение. Например, Мая Щайн, поетеса и фасилитатор, обикновено предпочита удобството на дивана пред седенето на бюрото.
Интервютата на художниците Grattan също поддържат практически инструменти в техните пространства, като „топлина, леки закуски, светлина, правилната конфигурация на мебелите - независимо дали е естетическа или утилитарна, или и двете - защото тяхното ателие трябва да бъде място, където могат да бъдат прекарани дълги, непрекъснати часове , където може да се натрупа инерция и където работата е доведена до кулминацията. Така че те трябва да могат да заемат удобно пространството си за дълги периоди, без да напускат. "
Създаване на моменти на любопитство и изненада
„Създаването на среда, която разпалва въображението, има много общо със създаването на малки моменти на изненада и любопитство“, казва Кристин Мейсън Милър, художник със смесени медии и автор на Желание за вдъхновение: Използване на творческа страст за преобразяване на света.
Тя обича да създава неочаквани аранжименти около дома си, използвайки разнообразни предмети, цветове и шарки. Например, тя има „японска порцеланова фигура над мивката, три старинни фотоапарата над камината, птиче гнездо, малка тава с пера [и] бяла керамична птица“.
„Особено обичам по-стари предмети и ефемери - неща с истории и истории, които вече са били на много пътувания, преди аз - и гостите на къщата ни - да се натъкнат на тях.“ За нея мистерията също е муза.
Свещено пространство без бъркотия
Когато твори, Катрин Джъст, награждаван фотограф, треньор и създател на електронни курсове, трябва да има пространство, което да се чувства свещено. „Това означава, че не е претрупан, отворен, организиран, за да мога лесно да намеря това, от което се нуждая, свещи, тамян, подходящата музика, врата, която мога да затворя и разрешение да се разпръсна и да направя бъркотия и да я оставя, ако трябва да се върна в по-късно. "
Тя не винаги има достъп до тези идеални условия. Но тя си поставя за цел да освободи пространството си. „Не знам дали това е начинът ми да„ обикалям летището “, преди да кацна и да предприема действия, но за мен е добре да освободя пространството си от бъркотия или признаци на други видове работа, преди да започна.“
Гъвкавост
„Нямам строги правила за„ къде “, защото никога не обичам да поставям ограничения върху местата или обстоятелствата или средите, в които може да се случи творчество“, каза Стайн, който също публикува четири сборника с есета и поезия, включително Как не сме сами.
Тя просто държи хартия и химикалка под ръка, така че винаги е готова да пише. „Дори да съм зает някъде, намирам място и изкарвам малко време там.“
В действителност вашето пространство може да е второстепенно, според Grattan. Просто изрязването на място, където творчеството ви да процъфтява, може да бъде най-критично. „В крайна сметка мисля, че става въпрос по-малко за това как изглежда пространството на студиото или какви предмети или книги могат да живеят в него. По-скоро става въпрос за факта, че някой е определил като приоритет да създаде пространство за себе си - буквално и метафорично - всъщност да накара да работи, и мисля, че актът на правене е това, което в крайна сметка е най-големият източник на вдъхновение. "
Допълнителна информация
Не забравяйте да разгледате In The Make за кратки надниквания в студията на художниците и творческите процеси.
Тази статия съдържа партньорски връзки към Amazon.com, където се плаща малка комисионна на Psych Central, ако е закупена книга. Благодарим ви за подкрепата на Psych Central!
